Phlox sind schöne Blumen, die jedem Bild oder Muster helle Farben und Anmut verleihen können. Das Zeichnen von Phlox mit Aquarell ist ein faszinierender Prozess, der viel Freude bereiten kann und es Ihnen ermöglicht, Ihre kreative Natur zu entfesseln. In diesem Artikel werden wir Ihnen sagen, wie Sie Phlox in Etappen mit Aquarell zeichnen.
Der erste Schritt ist die Vorbereitung der Materialien. Um Phlox mit Aquarell zu zeichnen, benötigen Sie eine Reihe von Aquarellfarben, einen Pinsel in verschiedenen Größen, Wasser und Aquarellpapier. Wählen Sie hochwertige Materialien aus, um das beste Ergebnis zu erzielen.
Der zweite Schritt besteht darin, Phlox zu beobachten. Bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen, wird empfohlen, Phloxbilder zu untersuchen und echte Farben und Schattierungen zu finden. Dies wird Ihnen helfen zu verstehen, welche Farben Sie verwenden und welche Formen und Linien Sie den Blumen geben sollen. Untersuchen Sie deren Struktur und Merkmale, damit Ihre Zeichnung so realistisch wie möglich ist.
Der dritte Schritt ist Schraffur und Schattierung. Zeichnen Sie zunächst die Konturen der Phlox mit ordentlichen und leichten Linien. Tragen Sie dann die Grundfarben mit kräftigeren Farben und verschiedenen Pinseln auf, um eine Textur zu erzeugen. Fügen Sie allmählich Schatten und Schattierungen hinzu, um Ihren Phloxen Volumen und Tiefe zu verleihen. Haben Sie keine Angst, zu experimentieren und verschiedene Farben zu mischen, um die richtigen Farbtöne und Effekte zu erzielen.
Schritte zum Zeichnen von Phlox mit Aquarell
Schritt 1: Bereiten Sie alle notwendigen Materialien vor. Sie benötigen Aquarellfarben, Pinsel in verschiedenen Größen, Wasserspray, Aquarellpapier, Radiergummi und eine Schüssel Wasser.
Schritt 2: Beginnen Sie damit, die allgemeine Form von Phlox zu skizzieren. Verwenden Sie leichte und weiche Linien, um die Konturen der Blume zu erstellen.
Schritt 3: Tragen Sie eine grundlegende Farbfüllung der Blume auf. Beginnen Sie mit helleren Farbtönen und fügen Sie allmählich dunkle Töne hinzu. Arbeiten Sie schnell, solange das Papier noch feucht ist.
Schritt 4: Warten Sie, bis die Farbschichten teilweise getrocknet sind, und fügen Sie dann die Details und Texturen der Blume hinzu. Mischen Sie verschiedene Farbtöne und verwenden Sie die Nass-zu-Trocken-Technik, um hellere und realistischere Texturen zu erzeugen.
Schritt 5: Fügen Sie Schatten und Aufhellungen hinzu, um den Blüten Volumen und Tiefe zu verleihen. Achten Sie auf die Lichtquelle und die Hintergrundbeleuchtung, um einen dreidimensionalen Effekt zu erzeugen.
Schritt 6: Sobald das Muster fertig ist, lassen Sie es vollständig trocknen. Löschen Sie dann die Bleistiftskizzen vorsichtig, damit sie das endgültige Bild nicht stören.
Schritt 7: Wenn Sie Ihrem Muster mehr Tiefe und Sättigung verleihen möchten, verwenden Sie ein wasserbasiertes Lebensmittelspray. Besprühen Sie das Muster aus kurzer Entfernung, um einen verschwommenen und texturierten Effekt zu erzielen.
Schritt 8: Unterschreiben Sie schließlich Ihre Zeichnung, indem Sie Ihren Namen oder Ihr Datum hinzufügen. Vergessen Sie nicht, mit Ihren Freunden und Verwandten mit Ihren Phlox-Aquarellen zu prahlen!
Arbeitsvorbereitung
Bevor Sie mit dem Zeichnen von Phlox in Aquarell beginnen, müssen Sie sich auf die Arbeit vorbereiten. Es ist wichtig, alle notwendigen Materialien und Werkzeuge zur Hand zu haben.
Für diesen Job benötigen Sie die folgenden Materialien:
| 1. | Wasserfarbe |
| 2. | Aquarell-Papier |
| 3. | Aquarell Pinsel Set |
| 4. | Wassertank |
| 5. | Schwamm |
| 6. | Bleistift und Radiergummi |
Neben den Materialien sollten alle Werkzeuge in einwandfreiem Zustand sein. Stellen Sie sicher, dass Sie genügend Aquarellfarbe, Papier und Pinsel haben, um die ganze Arbeit zu erledigen. Wenn Sie bemerken, dass etwas fehlt, kaufen Sie im Voraus zusätzliche Materialien ein.
Vergessen Sie auch nicht, Ihren Arbeitsplatz vorzubereiten. Öffnen Sie das Aquarellpapier auf einer ebenen Fläche und stellen Sie sicher, dass es sicher einrastet, damit es sich während der Arbeit nicht bewegt. Platzieren Sie alle anderen Materialien in der Nähe des Papiers, damit sie leicht zugänglich sind.
Bereiten Sie sich darauf vor, mit Phlox-Aquarellen zu arbeiten, indem Sie diese Richtlinien befolgen, und Sie werden ein schönes und realistisches Bild erstellen können. Nehmen Sie sich Zeit, machen Sie die notwendige Vorbereitung und genießen Sie den kreativen Prozess!
Erstellen einer Komposition
Bevor Sie mit dem Zeichnen von Phlox beginnen, müssen Sie die Zusammensetzung bestimmen. Es wird empfohlen, eine kleine Skizze zu erstellen oder ein schematisches Bild zu erstellen, in dem die Phlox positioniert werden können. Dies wird Ihnen helfen, sich vorzustellen, wie die Komposition bei der fertigen Arbeit aussehen wird.
Eine der Grundregeln der Komposition ist die Verwendung des Prinzips der Drittel. Dies bedeutet, dass die Leinwand visuell durch horizontale und vertikale Linien in neun gleiche Teile geteilt wird. Das Hauptobjekt oder der Hauptakzent befindet sich auf einer der Linien oder Schnittpunkte. Die anderen Elemente werden entsprechend dieser Linie oder diesem Schnittpunkt platziert.
Die Größe und Proportionen der Phloxe sollten ebenfalls berücksichtigt werden. Größere Blumen sollten besser im Vordergrund und kleinere Blumen im Hintergrund platziert werden. Dies erzeugt den Effekt der Tiefe und Voluminosität der Komposition.
Eine Vielzahl von Phloxformen und -farben ermöglicht eine interessante Komposition. Verwenden Sie verschiedene Variationen von Phloxfarben und -größen, um einen interessanten Kontrast oder Farbverlauf in der Arbeit zu erzeugen.
Die Einhaltung der oben genannten Regeln wird dazu beitragen, eine erfolgreiche und attraktive Komposition mit Phlox-Aquarellen zu schaffen.
Phlox zeichnen
| Schritt 1: | Beginnen Sie mit dem gezeichneten Umriss der Blume. Denken Sie an die Form des Phlox und zeichnen Sie es mit leichten Linien. Sie können ein paar Blütenknospen hinzufügen, um das Muster interessanter zu machen. |
| Schritt 2: | Dann fange an, die Phloxfarbe zu färben. Wählen Sie die Hauptfarbe aus und tragen Sie sie vorsichtig mit einem Pinsel und Aquarellfarbe auf die Blütenblätter der Blume auf. |
| Schritt 3: | Fügen Sie dem Muster Schatten und Tiefe hinzu. Führen Sie dies aus, indem Sie dunkle Aquarelltöne an Stellen auftragen, an denen Schatten oder Tiefe vorhanden sein sollten. |
| Schritt 4: | Fügen Sie der Blume weiterhin Details hinzu. Dies kann das Innere des Phlox sein, das zusätzlich gezeichnet werden muss, oder zusätzliche Blütenblätter und Knospen, die Sie der Hauptblume hinzufügen möchten. |
| Schritt 5: | Nachdem die Zeichnung vollständig abgeschlossen ist, lassen Sie sie trocknen. Sie können dann letzte Striche wie Details und Konturen mit schwarzen oder dunklen Farben hinzufügen. |
Befolgen Sie diese Schritte und Sie werden wunderschöne Aquarell-Phlox kreieren. Haben Sie keine Angst zu experimentieren und geben Sie Ihren Zeichnungen Ihren eigenen Stil. Viel Glück mit Ihrer Kreativität!
Fertigstellung und Fertigstellung der Kreation
Nachdem Sie die Phlox mit Aquarell gemalt haben, können Sie zusätzliche Details hinzufügen und den letzten Schliff machen, damit Ihre Kreation noch besser aussieht.
Eine Möglichkeit, den Kontrast und die Tiefe der Farben zu verstärken, besteht darin, einen dunklen Farbton mit Aquarellfarben anzuwenden. Wählen Sie eine farbintensive Farbe aus und fügen Sie sie einigen Phloxpartien hinzu.
Sie können auch weiße oder helle Aquarellfarbe verwenden, um bestimmte Bereiche von Phlox zu erhellen und zu betonen. Tragen Sie eine kleine Menge weißer Farbe mit einem Pinsel oder einem Rissmittel auf die Farbtröpfchen oder Konturen auf.
Wenn Sie einen voluminösen Effekt erzeugen möchten, versuchen Sie, dem Muster etwas Textur hinzuzufügen. Sie können dies mit einem trockenen Pinsel tun, indem Sie eine leichte Bewegung auf die Phloxblütenblätter oder den Hintergrund auftragen.
Vergessen Sie auch nicht, Ihr Kunstwerk zu unterschreiben und zu datieren, um seinen Wert rechtzeitig zu erhalten. Verwenden Sie eine ordentliche und lesbare Handschrift, um Ihren Namen und Ihr Datum auf den Boden der Arbeit zu schreiben.
Die Fertigstellung und Verfeinerung Ihrer Kreation wird dazu beitragen, Ihre kreative Persönlichkeit noch mehr auszudrücken und jedem Werk eine Einzigartigkeit zu verleihen.
